Como término, 'bohemia' hace alusión a la cultura de los gitanos, tradicionalmente
llamados «bohemios» en Francia por haber llegado desde la región de Bohemia, en
la actual República Checa, y hacía referencia a un determinado estilo de vida, con una
escala de valores diferente a la de la sociedad sedentaria y burguesa, que adoptaron
en particular artistas e intelectuales.
Los gitanos han aportado mucho al arte moderno. Pintura, literatura, cine, publicidad
y música. Han recurrido con mucha frecuencia a la etnia errante para ensalzar el deseo
de libertad.
Alma De Guitarra del arista George Owen Wynne Apperley
Son muchos los artistas en todo el mundo, que han nacido con alma de guitarra.
1903 Wainscott, Nueva York. EE. UU., 3 de marzo de 1993) fue uno de los
grandes guitarrista de flamenco y uno de los fundadores del estilo popular
actual de la música flamenca.
En 1933 realiza sus primeras giras fuera del continente europeo, esta vez a Estados
Unidos y países del Lejano oriente. En Japón, Montoya fue bien recibido, hasta el
punto de que se le ofreció un puesto de profesor de guitarra por dos años en la
Universidad de Tokio. Aunque rechazó la oferta, permitió que la universidad
hicierapelícula una de su método de ejecución para usarlo como herramienta de
enseñanza.
Francisco Sánchez Gómez (Algeciras, provincia de Cádiz, España, 21 de diciembre
de 1947 Playa del Carmen, Quintana Roo, México, 25 de febrero de 2014)
flamenco.
Retrato al pastel del artista madrileño Manuel Melero.
Entre Dos Aguas.
Recibió, entre otros muchos galardones, dos premios Grammy latinos
El Premio Nacional de Guitarra de Arte Flamenco, la Medalla de Oro al Mérito en las
Bellas Artes (1992), Hijo predilecto de la provincia de Cádiz (1997), Hijo predilecto
de Algeciras (1998), la Medalla de Plata de Andalucía, la Distinción Honorífica de los
Premios de la Música (2002), el Premio Príncipe de Asturias de las Artes (2004), Doctor
Honoris Causa por la Universidad de Cádiz (2009) y por el Berklee College of Music (2010)
Mural de la nueva estación de Metro de la línea 9 Paco de Lucía ( Comunidad de Madrid )
Armik Dashchi es un Irani-Armenio, guitarrista de flamenco y compositor
Durante la década de 1970, Armik viajó a España con frecuencia para estudiar música.
Si bien no asistió a ninguna actuación del reconocido guitarrista flamenco Paco de Lucía.
Inspiro Armik para asumir él mismo la guitarra flamenca.
Él le dijo a Ernesto Lechner, de Los Angeles Times, "Mi opinión de lo que se suponía
que era una guitarra al sonar como cambió ese día." De inmediato se compró su propia
guitarra flamenca y se dedicó a ella. Explicó en su página web, "La primera vez que
toqué una guitarra flamenca y escuché el sonido, me di cuenta de que podía hablar a
través de mi instrumento."
Narciso García Yepes (Lorca, 14 de noviembre de 1927 - Murcia, 3 de mayo de 1997),
más conocido como Narciso Yepes, fue un guitarrista clásico español.
En 1964, Yepes comienza a utilizar su creación: la guitarra de diez cuerdas, pues de
ella obtenía mucho mejor resonancia y a la vez le facilitaba el tocar piezas de música
barroca (originalmente escritas para laúd). Le incitó a la creación de esta nueva
guitarra el desequilibrio sonoro debido a la falta de buena parte de los armónicos
naturales en la guitarra de seis cuerdas.
La publicación de sus transcripciones y revisiones de partituras así como las
múltiples grabaciones realizadas a lo largo de su carrera son referencia para
estudiantes de guitarra de todo el mundo.
Recuerdos de la AlhambraPremio Nacional de Música de España.Consejero del Consejo Superior de Cultura y Bellas
Artes. Académico de Número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
Doctor Honoris Causa por la Universidad de Murcia.
Académico de Número y Honor de la Real Academia de Alfonso X El Sabio de Murcia.
Pero si exixste una historia realmente hermosa de los alma de guitarra, fue la que ocurrio
en las selvas brasileñas, con Mussapere y Herundy, ambos hermanos, eran el tercer y
cuarto de los treinta hijos de uno de los caciques Tabajara, de nombre Mitanga.
Nacidos en la selva profunda del estado de Ceará, en el noreste del Brasil.
Un buen día a finales de la década del treinta, los hermanos Mussapere y Herundy,
encontraron en la tupida selva una guitarra, en el camino donde justamente había
pasado una expedición de hombres blancos.
No sabiendo la utilidad que tenía, la llevaron a su vivienda y la tuvieron escondida
aproximadamente dos semanas. Al analizar el instrumento cautelosamente y al darse
cuenta que no se trataba de un arma de fuego, luego de ser vista por los demás miembros
de la tribu, los dos jóvenes indígenas la siguieron estudiando más detenidamente.
Los sonidos que emitían las cuerdas mientras sus manos la exploraban, acrecentaron aún
más su curiosidad, y de una manera inexplicable, los hermanos aprendieron a ejecutar el
instrumento, tomándole mucho cariño, llegando a tomar la decisión de dejar la tribu y
adentrarse en la civilización de los hombres blancos, para saber el lugar de procedencia
del instrumento musical.
Las hojas muertas.
Su punto inicial fue Río de Janeiro, y en esta ciudad se ganaron rápidamente la simpatía
del público, interpretando con sus manos inexpertas, las canciones típicas de su tribu.
Un buen día un pujante empresario teatral los observó detenidamente y los contrató para
una gira por toda América del Sur, la que duró seis años.
Luego llegaron a México, donde permanecieron una larga temporada.
Tiempo después cambiaron su identidad y se pasaron a llamar Antenor y Natalicio Moreyra
Lima, bajo el epíteto de Los Indios Tabajaras.
A partir de ese instante, decidieron dejar de lado sus presentaciones para tomar clases
intensivas de guitarra. Cada uno tomó distintos profesores. Como resultado: Antenor se
especializó en el acompañamiento y Natalicio, en la melodía.
Estudiaron posteriormente a los clásicos, y pronto añadieron a su repertorio musical
nativo y brasilero, la música de Bach, Beethoven, Frédéric Chopin, Rimski-Kórsakof,
Falla y Albéniz.
fantasia impromptu de Frédéric Chopin
las principales salas del continente americano, la que fue continuada por una larga gira
a Europa, donde fueron aclamados después de sus magníficas actuaciones en Madrid,
Barcelona, Roma, Atenas, Lisboa, París. Aprendieron a cantar y dominaron, aparte de
su lengua natal, el italiano, alemán, griego, portugués y español.
As Time Goes By
En 1963 son localizados por la sucursal de la disquera en Brasil y los llevan de
retorno a Nueva York, debido al rotundo éxito de María Elena, que fue utilizado
como fondo musical de una radionovela. Grabaron así su segunda producción:
"Always In My Heart".
El éxito los hizo recorrer el mundo y sus grabaciones se hicieron aclamadas por todas
las culturas. Su período de actividad fue de 1957 al 2009.
Hasta pronto.
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