miércoles, 9 de diciembre de 2015

LA BOHEMIA: ENTRE PAYOS Y GITANOS 3ª part.


Como término, 'bohemia' hace alusión a la cultura de los gitanos, tradicionalmente
llamados «bohemios» en Francia por haber llegado desde la región de Bohemia, en 
la actual República Checa, y hacía referencia a un determinado estilo de vida, con una 
escala de valores diferente a la de la sociedad sedentaria y burguesa, que adoptaron 
en particular artistas e intelectuales.

Los gitanos han aportado mucho al arte moderno. Pintura, literatura, cine y publicidad 
han recurrido con mucha frecuencia a la etnia errante para ensalzar el deseo de libertad.
El Romancero Gitano de Federico García Lorca. 




El gitano Melquíades que cada mes de marzo vista Macondo trayendo inventos y 
novedades del mundo lejano, en Cien años de soledadla gran novela de... 
Gabriel García Márquez.


Los gitanos y los  ascendentes de la etnia gitana, también han influenciado en todo el
mundo. Su cultura y su arte es la gran desconocida hoy en día. Solo una pequeña muestra
grandes personajes, o simplemente personaje que con su esfuerzo han llegado a ser 
grandes como .

María Adelina Jiménez Jiménez (n. Ayerbe, Huesca, 5 de abril de 1945)


Fue la primera mujer española de etnia gitana que ganó por oposición el título de maestra 
nacional y el día 7 de diciembre de 2007, recibió del Consejo de Ministros la Medalla de 
Oro al Mérito en el Trabajo.


Sofía Vasílievna Kovalévskaya  (Moscú, 15 de enero de 1850- Estocolmo, 10 de febrero 
de 1891)


Fue la primera matemática rusa de importancia y la primera mujer que consiguió una 
plaza de profesora universitaria en Europa (Suecia, 1881), obtiene un importante premio 
otorgado por la Academia de Ciencias de París, en 1888.

Creo que no hace falta ninguna presentación a uno de los más grandes del mundo del cine
Charles Chaplin.


Fue candidato al premio Nobel de la Paz en 1948, fue nombrado caballero comendador 
de la Orden del Imperio Británico en 19755


Schack August Steenberg,  Krogh Grenaa, Dinamarca, 15 de noviembre de 1874 
Copenhague, 13 de septiembre de 1949) fue un fisiólogo danés.



Obtuvo el Premio Nobel  en 1920 de Fisiología y Medicina.

Esteban VIII de Moldavia, ( República de Moldavia situado entre Rumania al oeste y
Ucrania al norte, este y sur. 



Fue un voivoda moldavo-gitano de Valaquia que llegó a príncipe de Moldavia.

Juscelino Kubitschek de Oliveira



Fue un médico y político brasileño (Diamantina, 12 de  septiembre de 1902 - Resende, 
22 de agosto de 1976), conocido como JK por sus iniciales, fue Presidente de Brasil 
entre los años 1956 a 1961.

Es considerado uno de los dirigentes más admirados del panorama político de Brasil,  
junto con Getúlio Vargas.

Bill Clinton.


Fue el 42º presidente de los Estados Unidos en los periodos de 1993-1997 y 1997-2001, 
siendo el tercer presidente más joven de la nación.

Es solo una pequeña muestra de la cultura gitana, desconocida y ignorada.
Después de la primera guerra mundial. El arte dejo de ser sinónimo de aristocracias
y clérigos. Las artes plásticas y la escultorica dejaron de ser académicas.


La Academia de Pintura y Escultura, cuyos orígenes están a mediados del siglo XVII,  
establecieron la corrección estética, el dominio del dibujo, la composición del cuadro 
y los grandes temas, como los criterios que habrían de dominar el arte durante los dos 
próximos siglos.

Raja Ravi Varma Uno de los más grandes pintores de la historia del arte indio





Sus pinturas se consideran entre los mejores ejemplos de la fusión de las tradiciones 
indias con las técnicas del arte académico europeo.




Raja Ravi Varma (Kilimanoor, 1848-1906) fue un pintor indio nacido en el actual estado 
de Kerala, que alcanzó reconocimiento internacional.

En París, los barrios de Montmartre y Montparnasse dejaron de ser simples colinas
para convertirse en el crisol de todas las nuevas tendencias artísticas, en todo el
campo de las artes. Anteriores a la primera guerra mundial (fovismo, cubismo, futurismo, expresionismo) y las del período de entreguerras (constructivismo, dadá, surrealismo, 
Bauhaus, Art Decó. Las bases de la pintura y las artes actuales.

La Pintura abstracta


Francis-Marie Martínez Picabia (París, 22 de enero, 1879 - 30 de noviembre, 1953) 
fue un pintor francés.




Artista vanguardista francés, de origen cubano. Trabajó en casi todos los estilos 
contemporáneos más destacados, como el postimpresionismo, el cubismo, el fovismo, 
el dadaísmo, el surrealismo y el arte abstracto.


Influye en la pintura abstracta, con la incursión de Picabia desde 1910 con un nuevo 
concepto Cubista.




Una obra abstracta, entendida de forma estricta, no puede hacer referencia a algo 
exterior a la obra en sí misma, sino que propone una nueva realidad distinta a la 
natural.


Serge Poliakoff, (Moscú, 1900 - París, 1969), pintor abstracto ruso nacionalizado francés
y de origen gitano.






Debido a la posición acomodada de su familia, alternó con la aristocracia rusa en casa 
de una de sus hermanas en San Petersburgo y frecuentó también los salones literarios 
que se celebraban en casa de otra de sus hermanas. 
Desde muy temprana edad conoció la literatura, el canto y la música. La revolución de 
1917 obligó a Poliakoff a abandonar Rusia. Acompañó a su tía, una famosa cantante, por 
toda Europa, tocando la guitarra para ganarse la vida.



En 1923, se quedó en París, y en 1929, comenzó a pintar. Todos los cuadros de esa etapa 
de su vida están hoy desaparecidos. Desde 1935 hasta 1937, permaneció en Londres donde 
siguió los cursos de la Slade School of Art. Después de casarse con Marcelle Perreur.



volvió a París, donde alternó con artistas que 
influyeron en su obra posterior. Conoció a Kandinsky,  la Abstracción lírica



también mantuvo contacto con Robert Delaunay




y su esposa  Sonia Delaunay 



y con Otto Freundlich. (Slupsk, Pomerania, 10 de julio de 1878 - Majdanek, 9 de marzo de 
1943) fue un pintor y escultor alemán.




De origen judío, fue calificado por los nazis como "artista degenerado"
Murió en el campo de concentración de Majdanek, en Polonia. 

Serge Poliakoff .

En 1945, expuso sus pinturas abstractas realizadas entre 1942-1945. En 1946, tomó parte 

en el Salón de Mayo y en el Salón de los Independientes.
Hacía 1952 abandonó su trabajo como músico en un cabaret gracias a un contrato con la 
galería Bing.



Sus exposiciones se suceden en museos extranjeros y en exposiciones internacionales a partir de 1958. En 1962, se le dedicó toda una sala en la Bienal de Venecia. En 1970, 
un año después de su muerte el Museo Nacional de Arte Moderno de París organizó 
una importante exposición retrospectiva de su obra.



Hasta pronto.